MASTERCLASS
En partenariat avec le CEFEDEM Aquitaine

Chaque saison, Le Cuvier et le CEFEDEM Aquitaine entrent en réflexion pour proposer une série de masterclass publiques. Ces séances singulières, dirigées par des chorégraphes, interprètes ou pédagogues développent un travail pratique d’expérimentation et de recherche. Un temps d'échange et d'analyse entre l'artiste invité, les participants et les spectateurs, clôture chaque masterclass.
CALENDRIER MASTERCLASS 2011_2012
(échanges et analyse en fin de séance)
1 carnet de 10 cours (valable aussi pour Masterclass) = 50 Euros + 10 Euros adhésion
ou cours illimités (valable aussi pour Masterclass) = 180 Euros + 10 Euros adhésion
Une prise en charge dans le cadre de la formation continue est possible : pour de plus amples renseignements, contacter le CEFEDEM Aquitaine ou infoetinscription@lecuvier-artigues.com
Après quelques années d’études d’architecture, Hervé Robbe se destine à la danse (enseignement de Mudra, école de Maurice Béjart à Bruxelles). Il débute sa carrière d’interprète dans un répertoire néo-classique, puis se consacre à l’écriture. Ses œuvres, polysémiques, mêlent univers sonores, visuels et technologiques issus de collaborations artistiques fidèles. Il est l’actuel directeur du CCN du Havre / Haute-Normandie.
Diplômé de l'Ecole Nationale Supérieure de Chimie de Paris Daniel Housset choisit une toute autre voie professionnelle : la danse jazz. Il est l'interprète de Rick Odums, Bruno Agati, Sharon Kirch, avant d'être nommé maître de ballet et co-chorégraphe du Jeune Ballet Jazz Français. En tant que professeur, il intervient dans des formations diverses (CESMD Poitou-Charentes, au CEFEDEM Aquitaine, Centre National de la Danse...).
Issu de la formation du CDC de Toulouse, Sylvain Huc suit de nombreux stages avec Mark Tompkins, Gisèle Vienne, Meg Stuart ou encore Wim Vandekeybus. Il collabore avec les cies La Zampa, ou encore l’Ajour 31. Chorégraphe-médiateur, il conduit de nombreux ateliers de sensibilisation auprès des publics enfants, adultes ou personnes handicapées.
Olivia Grandville se forme à l’école de danse de l’Opéra national de Paris et en intègre le corps de ballet. Elle participe ainsi aux créations de Maguy Marin, Bob Wilson, et Dominique Bagouet qui l’invite à rejoindre sa compagnie lorsqu’elle quitte l’institution. Elle mène ses projets personnels en tant que chorégraphe depuis 1993. Sa dernière création, Le Cabaret Discrépant, a notamment été présentée lors du festival "IN" d’Avignon 2011. Elle participe parallèlement aux créations de Vincent Dupont et Boris Charmatz.
Spécialiste de la danse du début du xxème siècle et interprète du répertoire d’Isadora Duncan, Elisabeth Schwartz est historienne de la danse et doctorante, diplômée en cinétographie et en analyse qualitative labanienne, ainsi qu’en analyse fonctionnelle du mouvement dansé. Elle enseigne aujourd’hui dans plusieurs universités (Paris viii - département Danse, Université d’Evry, de Clermont-Ferrand, ainsi qu'au CEFEDEM Aquitaine). Depuis septembre 2008, elle est inspectrice de la danse à la ville de Paris.
(échanges et analyse en fin de séance)
Diplômé d’État en patinage artistique, Aniom Busquests suit diverses formations en danse et chorégraphie à l’école d’Eulàlia Blasi (Barcelone), à la SEAD’s (Salzbourg), et à P.A.R.T.S (Bruxelles). Il obtient le Diplôme d’État de Danse à l’Institut del Teatre (Barcelone) et finit avec la formation EXERCE du CNN de Montpellier. Il travaille avec Montse Colomer, Mathilde Monnier, Maria Rovira, David McVicar, Rita Cioffi, Eva Bertomeu, Louis Ziegler, Olga Mesa ou David Wampach. Il développe également un travail personnel.
Il se forme à Mudra International (Maurice Béjart) puis à New York (Alvin Mac Duffie, José Meier,etc.). De retour en France, il enseigne tout en continuant son parcours d’interprète, notamment avec les compagnies In Vivo, Calabash... Il est chorégraphe pour plusieurs compagnies et centres de formation : Cie For Nuts, Ballet School of Zurich, Dance Academy of Tilburg...
James Carlès Nganou aime distinguer chaque branche de son art, d’autant qu’il est confronté à deux modèles culturels : le mode création, inspiré de ses racines africaines, et le mode occidental. Il s’est formé aux techniques de danse moderne dans des centres prestigieux comme le Alvin Ailey Dance Center, le Dance Space à New York, la Greenwich Danse Agency, et la London Contemporary Dance School en Angleterre.